Nivel: Avanzado
Fechas: 21, 22, 23, 24, 28, 29, 30 de septiembre y 1 y 2 de octubre
Horario: 16 a 20h. (36 horas)
Requisitos: Selección previa presentación de C.V. y foto
16 participantes máx. Se entregará copia en dvd del material grabado al finalizar el taller

Taller práctico de nivel avanzado diseñado para profundizar en la técnica de interpretación para la cámara a través de la preparación y rodaje de secuencias en decorados naturales, interiores y exteriores, donde el actor se ve forzado a desarrollar su trabajo integrándose en un mundo “real”.
Se hace hincapié en el proceso de preparación del texto con el trabajo de mesa y ensayos para explorar el personaje y descubrir la acción de la escena.

David Planell
Guionista y director, ha escrito largometrajes con “Héctor” y “Siete mesas de billar francés” (Gracia Querejeta) y numerosos episodios de las series “A las once en casa”, “La casa de los líos”, “El comisario” y “Hospital Central”, entre otras. Ha dirigido los cortometrajes “Banal”, “Ponys” y “Carisma” (nominado a los Goya 2004), todos ellos premiados en numerosos festivales. Con su primer largometraje como director; “La vergüenza”, ha conseguido la Biznaga de oro del último Festival de Málaga.

Información y reservas:
CENTRAL DE CINE
C/ Huertas, 48 Local Antón Martín
Tel. 91 389 63 78
info@centraldecine.com
www.centraldecine.com

Fechas: 30 sep. a 30 jun.
Horario: Miércoles 16h a 22h (+ 6 domingos por la tarde).
Requisitos: Graduados en arte dramático o equivalente profesional. Entrevista personal.
16 participantes máximo. Al finalizar el master se entregará copia en DVD del material grabado.

El Master Anual de Interpretación para la Cámara está diseñado como un taller práctico de formación continua en el que, a través de un recorrido de nueve meses junto a un equipo de profesionales de primera línea, el actor aprende a manejar las claves para el trabajo en los medios audiovisuales, tanto en cine como en televisión, consiguiendo una sólida base técnica con la que enfrentarse al entorno profesional.

PROGRAMA

ANÁLISIS DE TEXTO DE CINEMATOGRÁFICO: Aprender a analizar un guión identificando conflicto, fuerzas protagónicas y antagónicas, arco de la escena, antecedentes, circunstancias, etc. “qué” trabajar y “por qué”.

INTERPRETACIÓN PARA LA CÁMARA I: CLAVES Y GÉNEROS: Trabajo sobre monólogos, ejercicios y escenas de películas. A través de la grabación de secuencias de distintos géneros se trabajan en profundidad las claves de la interpretación para el cine.

INTERPRETACIÓN PARA LA CAMARA II: “RODANDO CON…”: Se trabaja con un director/a de cine siguiendo todo el proceso creativo actor/director, desde el trabajo de mesa y ensayos, hasta el rodaje en decorados naturales, incorporando todas las dificultades de un rodaje real: puesta en escena, acciones, marcas, raccord…

INTERPRETACIÓN PARA TELEVISIÓN: COMEDIA Y DRAMA: La televisión tiene sus leyes, y busca ante todo la efectividad en el trabajo. Se trata de entender el sistema de trabajo en el plató y los códigos de los distintos géneros televisivos, enfrentándose a la dificultad de grabar con varias cámaras.

INTERPRETACIÓN DE LARGOMETRAJE: Trabajar un personaje y su desarrollo a lo largo de un largometraje.

PREPARACIÓN AL CASTING: Se trata de aprender a no dramatizar el contexto del casting, a poder relajarse ante una prueba, a jugar con la cámara y a ir reconociendo la propia imagen de la mano de diferentes directores-as de casting profesionales.

IMAGEN PROMOCIONAL: Sesiones fotográficas y con especialistas que ayudarán al actor a tomar conciencia de la importancia de la imagen que proyecta y a detectar qué le hace espacial y qué debe potenciar o destacar.

ANÁLISIS FÍLMICO: Aprender a analizar una película desde el punto de vista dramático, además de su estilo visual y la implicación de todos estos elementos en el trabajo del actor.

ENCUENTROS CON PROFESIONALES: charlas o encuentros con profesionales de primera línea que ayudan a los participantes a reflexionar y profundizar en la realidad de la profesión. Algunos de los profesionales que han colaborado con nosotros son Candela Peña, Iciar Bollaín, Maribel Verdú, Carmen Maura, Santiago Ramos, Ana Otero, Luis Merlo…

PROFESORADO

Macarena Pombo, Eva Lesmes, Chus Gutiérrez, Patricia Ferreira, María Cereceda, Diego Lesmes, José Enrique Iglesias, Elena Arnao, Carmen Utrilla, Sara Bilbatua, Tonucha Vidal y Amado Cruz entre otros.

Información y reservas:
CENTRAL DE CINE
C/ Huertas, 48 Local Antón Martín
Tel. 91 389 63 78
info@centraldecine.com
www.centraldecine.com

ESPACIO ABIERTO: descubriendo como se forma un actor…
SEMINARIO RECOMENDADO por ENTREACTORES.COM

La Base propone este seminario de 3 días/12 hrs.
Un Espacio que sirve también como Acceso a nuestra Formación Integral para Actores.
Quienes ya tenéis formación y queréis entrar a un Nivel Avanzado, sirve como Toma de Contacto dónde conocer nuestro enfoque del trabajo.

Interpretar es jugar.
RESPIRAR, RELAJARSE, CONTACTAR CON UNO MISMO, VER CÓMO ME SIENTO AQUÍ Y AHORA, CÓMO ME RELACIONO CON EL ENTORNO. A TRAVÉS DE JUEGOS Y EJERCICIOS DIVERTIDOS RECUPERAMOS LA LIBERTAD QUE TENÍAMOS CUANDO ÉRAMOS NIÑOS.


Metodología:
El trabajo instrumental bien enfocado, es básicamente siempre el mismo para el actor, así sea Meryl Streep o alguien que toma su primera clase. La diferencia va implícita en el participante, en la amplitud de lo que vivencia… En Espacio Abierto ejercitamos todos los frentes que un actor debe manejar: CONCENTRACIÓN, PERCEPCIÓN, CONEXIÓN CON LO FÍSICO Y ANÍMICO, con el AQUÍ y AHORA, y sobre todo con el DISFRUTAR en cada instante, con el JUGAR, que es La Base, la HERRAMIENTA IMPRESCINDIBLE para un buen trabajo.


Profesorado:

JAVIER MANRIQUE – director docente
Fundó La Base hace 7 años. Como actor ha trabajado junto a Bardem, Penélope Cruz, Javier Cámara, Maura, Resines, Fernán Gómez, Paco Rabal, Alfredo Landa, Elena Anaya, entre otros muchos. Con más de 14 películas y 12 series. CINE “Todo es Mentira”, “Más que Amor, Frenesí”, “Atómica”, “The Dancer Upstairs” dirigida por John Malkovich. TV “A las 11 en casa” o “Jacinto Durante, representante”. Guionista, Director, Productor e Intérprete del proyecto para TV “Españoleando”, junto a Antonio Resines, Enrique Villén, Nieve de Medina, Melanie Olivares, entre otros… Como autor teatral comparte con Ignacio del Moral el Premio Nacional de Teatro Carlos Arniches.

CHULES PIÑANGO – jefa de estudios docente
Directora de Escena, Coreógrafa, Actriz, Bailarina y Docente con más de veinte años de trayectoria. Con una extensa trayectoria teatral y de danza, que ha compaginado entre España y Alemania. En ambos países ha ejercido como docente desde hace once años en algunas de las mejores escuelas. Continúa realizando de forma estable cursos monográficos en Alemania.



PRECIO:
Intensivo de 3 días / 12 horas: 90 €


FECHAS Y HORARIOS EN SEPTIEMBRE DEL 2009:

HORARIOS MAÑANA (2 GRUPOS):
LUNES 7, MARTES 8, MIÉRCOLES 9 10:30-14:30
LUNES 21, MARTES 22, MIÉRCOLES 23 10:30-14:30

FINES DE SEMANA (2 GRUPOS):
VIERNES 11 18:30-22:30, SÁBADO 12, DOMINGO 13 11:00-15:00
VIERNES 25 18:30-22:30, SÁBADO 26, DOMINGO 27 11:00-15:00


CONTACTO:
LA BASE – Espacio de Aprendizaje y Entrenamiento Actoral
C/Teniente Coronel Noreña 11 Bajo; 28045 Madrid (a 60 metros del Metro Legazpi)
VER PLANO

687 803 774 / 687 803 775 / 915 303 860
www.labasedeteatro.com
escuela@labasedeteatro.com